Buenas! Este es mi primer post y quiero dejar mi opinión acerca de los 50 mejores discos que nos dejó este gran 2017. Obviamente como dice el titulo, solo tengo en cuenta a artistas argentinos porque me sería imposible hacer un ranking teniendo presente a la inmensidad de bandas y solistas extranjeros que sacaron álbum este año.
Tuve en cuenta una gran variedad de géneros musicales (lo cual me encanta): desde el rock hasta el pop, o del folk hasta el electro. También quiero aclarar que me olvide completamente de estigmatizar entre lo mainstream/underground ya que me parece que la calidad musical no tiene absolutamente nada que ver con la popularidad.
Reitero, es una opinión personal y quizás cualquiera que vea esto en más de una ocasión pensará que es una barbaridad que Valen Etchegoyen le gane a Charly García, pero así es como me gusta a mi.
Les comento que mientras pensaba la lista hubo un montón de bandas que tuve que dejar de lado porque sacaron EP's (excelentes) y no los tengo en cuenta para esta lista.
A continuación dejo la lista y si por alguna casualidad alguien lee esto me encantaría saber su opinión también.
Lo peor de lo mejor. No tengo mucho para decir de la banda porque los conocí este año y al escucharlos me agradaron pero lo malo es que a la quinta canción siento el mismo sonido todo el tiempo y llega a aburrir. La voz de la cantante es muy bonita por suerte, por lo cual retiene la atención. Mis favoritos fueron "Las fotos" y "Cada Enero".
Pros: Fito sabe hacer marketing poniendo una portada "polémica" según algunos medios televisivos. Contra: 18 canciones que duran en total 1 hora y 10 minutos (agotante), que hoy en día es muy largo porque estamos acostumbrados a 40 minutos como máximo. Las letras siempre sentí que fueron una mezcla de lo primero que le vino la cabeza y quedó, a veces me llega a dar vergüenza ajena.
Fonso nos regaló una hora y media de música lo-fi, o sea esto es un conjunto de samples, beats en repeat y sonidos de vinilo, con bajos, sintetizadores y demás. Soy más fan de su primer trabajo, Zugzwang (2015) y "Some Plays" no se diferencia mucho pero se nota una mejora en la producción y edición. A pesar de todo este artista solo tiene 18 años, para tenerlo en cuenta en el futuro.
Juan comenzó a hacer música y se hizo conocido en Estados Unidos, de la mano de su amigo, y unas de sus influencias, Mac DeMarco. En esta entrega también se escuchan sonidos similares a los de Jack White/The White Stripes, The Ramones y hasta David Bowie. Un mix de canciones en ingles y en español, de las cuales estas últimas son mis favoritas porque siento que llegan a ser un poco más sensatas (como "Baby" <3).
46) Un Planeta - Des
45) Morbo y Mambo - Muta
43) Coghlan - Bolero Midi
Falta todavía. Me refiero a las pocas ganas de variedad que se genera jugando mientras se compone, modificando un poco las técnicas y arreglos vocales, agregando coros, alternando el uso de otros instrumentos, etc. Es lo que yo haría. Desafortunadamente llega a la repetición pero individualmente cada canción me agrada y por eso está en esta lista.
Si Dancing Mood y Poncho tuvieran un hijo. Me re va, pero me encantaría que todas las canciones tengan voces, aunque sea un tarareo, porque la verdad que son pistas excelentes para trabajar con diferentes cantantes invitados. Esos ejemplos son "Plan de vuelo" (con Andres Nusser) y "Pomán" (con Santiago Motorizado que nos mostró que suena bien incluso con este género electro-pop).
44) Yuliano Acri - Y A
Esto es un ejemplo de saber experimentar con uno mismo. Yuliano Acri puede hacer un montón de canciones diferentes entre ellas (como ranchera, bolero, música country) pero con un hilo conductor común que finalizan en "Y A", su segundo trabajo de estudio. Un detalle de sonido y producción de nivel profesional. Sus mejores entregas son "Poniendo distancia", "Flores y Lagrimas" y "El modelo" (con Violeta Castillo).
Coghlan debuta con "Bolero Midi" y me gustó, aunque siento que por momentos hay una exageración con los efectos vocales post grabación, pero es obvio que es a propósito. Sus mejores temas son "Agronomía" y "Excursionistas". Tiene una buena base y mucha capacidad para seguir trabajando y poder entregar un segundo álbum muchísimo mejor.
Resistiendo a la "extinción del rock clásico nacional" que de a poco van siendo devorado por las nuevas figuras "indies" actuales referentes de la nueva generación. Guasones (fundada en 1992) sigue teniendo ese toque característico que lo respeto un montón pero también experimenta lo cotidiano de hoy. Me quedo con "HDP", "Espejos rotos" y "Hasta el final".
Fatal en el buen sentido de la palabra. Hay una mezcla de funk, free style, rap, electro, reggae y demás ritmos muy urbanos. Me encantaría escucharlos en vivo porque debe ser una fiesta, al estilo Louta. La gran cantidad de colaboraciones (Julian Kartun, Pablo Vidal, etc) hacen justicia y mejoran el álbum. "Despierta" y "El ritmo de la vida" son mis favoritas.
Volvió Elástico pero esta vez blureado. Canciones tranquis muy de terraza de Capital Federal. También quiero destacar las letras que me parecen muy metafóricas y rebuscadas para bien. El estilo similar a Morrisey o The Cure. Rescato: "Áloe vera" (que buen manera de comenzar con esa intro espectacular), "Caballero eléctrico", "Www" y la que la rompe: "Todos los problemas".
Rock clásico del barrio. Quizás no sea la mejor entrega de El Bordo pero es aceptable de todos modos. Siento que por momentos todas las canciones son muy iguales entre ellas pero destaco "Humano", "El traje", "Que ella vuelva a sonreír" (ternura pura) y la mejor en mi opinión con ese solo de guitarra llegando al final y rematando con una outro en piano, "Deporte Nacional".
37) Cisne Elocuente - Leda
No me maten, pero Julio Lucero (cantante de la banda) es lo mas parecido a Spinetta actualmente, bueno, por lo menos le gana Dante Spinetta a goleada, con todo respeto a la música de Illya Kuryaki & the Valderramas. Si les gusta todo lo que haya hecho "el flaco" y sus bandas, o si son fan del rock progresivo me van a agradecer, de nada. "Gema", "49 días" y "Equidae".
36) Luciana Tagliapietra - Kawaii
35) Kodigo - From the Top of the World
La voz de Luciana me hacer recordar a alguien pero no sé a quien y me muero de curiosidad. La descubrí este año de casualidad navegando por YouTube. Entre soft-pop y dream-pop, dulzura y sencillez. Para escuchar: "El busca", "Los Santos" y la homonimia al álbum, "Kawaiii". Ah, y obvio no me olvido de su éxito mas popular "Canción uno" y de la mejor para despedirse con "Paisaje".
Rap, freestyle y hasta trap que esta muy de moda últimamente. Sinceramente no estoy muy metido en esta onda así que no quiero opinar mucho pero si está en la lista es porque me gustó, y si. "No time for Giles" es de las mejores y me parecía mejor nombre para el álbum. "Mamacita" (temazo también),"Voy" y "Química" (la mas bailable).
La tranquilidad que me genera escuchar esto es hermoso. También me incentiva a seguir aprendiendo a tocar la guitarra. Vale mucho la pena escuchar a este dúo de amigas, que se dedican a reavivar la música folclórica y tradicional. Prueben con "Tres", "Canción pequeña", "Veo chiquito" (fav) y "Meia vuelta" (+fav). No sigan sin antes ver esta maravilla.
Me topé con una producción que me da esa sensación de inocencia, alegría y amistad, hasta casi infantil. Después volví a ver la fotografía de la portada del disco y dije "ah, claro, tiene sentido". Todo se resume en eso. Mucha "batuteada" y coros a los gritos (pero bien). Sus claros ejemplos son: "Ja!!", "Nada me decís" y mi favorita, que me da mucha ternura "Inundaremos".
Si les gusto Viva Elástico, esto les va a agradar mucho más. Muy muy bueno, unas letras tan sinceras y simples pero que te dan esas ganas de gritarlas en el recital en vivo. Sumando el ritmo de la percusión y la guitarra en plan la música indie rock de los 90's. Concluye en un álbum típico e ideal para acompañarte en la ruta. Escuchenlo, no se van a arrepentir.
Me parece extraño que esta artista no sea más popular y apreciada. Y más raro aún sabiendo que éste es su tercer álbum de estudio. La conocí de casualidad haciendo zapping, cuando pase por el Canal de la Ciudad (de Buenos Aires) y se encontraba cantando "Cuidame" (la mejor) en vivo y me convenció inmediatamente para googlear y buscar más. Otras canciones destacables son "Lord Inglés", "Beso" y "Vacio".
Muy psicodelia al estilo el primer álbum de MGMT e incluso The Beatles, por momentos. Localmente me hace recordar a Diosque y la voz es similar a la de Mariano Castro de Mi Amigo Invencible. Esta más que claro el tipo de música al cual me refiero. Súper recomendable y lo que más me gusta es que cada canción es mejor que la anterior, una progresión muy notada y linda, destaco las últimas 5 pistas donde la banda explota.
Muy under e infravalorado, opacado por otras bandas similares locales. Pero "Estación Experimental" no se queda para nada atrás, porque aporta algunas melodías similares al rock nacional de los 2000 (o incluso anterior), apartándose por momentos del indie actual. No la pase para nada mal en los 30 minutos que dura el álbum, pero "Casi Como Hoy" y "El Fantasma" se llevan el premio. **
** "La Pared" comienza exactamente igual que "Divina TV Führer" de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota. Y ademas la guitarra de fondo acompañante de "La Muerte" también suena muy similar a otra canción de Los Redondos que no recuerdo, ayudenme. Plagio? Inspiración?
28) La Otra Cara de la Nada - Sobre Premios y Tormentas
27) Bestia Bebé - Las Pruebas Destructivas
Es lo mas progresivo que escuche este año y hace mucho no me sumergía en este estilo. Para empezar la portada es hermosa, busque información de donde es, pero no encontré (si alguien sabe, que avise). Es que si te concentras y escuchas atentamente todos son temazos pero tengo que rescatar "Mirando las luces", "Antes de sentirme bienvenido" (que me recuerda a "Let down" de Radiohead) y la menos distorsionada por ende la mejor: "Himno marea" <3<3.
Bien bien bien bien, pero falta todavía. Van mejorando pero necesito algo para que no siempre suenen igual y/o monótono. De todo modos hay muy lindas canciones como "Otro villano mas", "El amor ya va a llegar" y "Todo mejorará" (optimismo a full). "Las pruebas destructivas" (canción) es la mejor de todas y hace que el álbum finalice de una manera espectacular.
Nacho también es conocido por ser la principal voz de Onda Vaga y este año volvió a apostar por su carrera solista. "La bronca" es una de mis favoritas y les recomiendo que si se les escapó el gato y no lo encuentran no escuchen "Me perdí" porque se van a poner a llorar. Amo el tipo de música al estilo de "Dejate" o "Solita" (junto con Clara Trucco y Javier Casalla) muy relax ambiental.
García lo hizo de vuelta y demuestra que puede seguir creando temazos. Bastante criticado negativamente, en mi opinión no es un mal disco pero obvio tampoco es el mejor. "La máquina de ser feliz" es un himno muy bonito que muestra la ternura del Charly. También destaco "Rivalidad" (parecido a sus temas antiguos me encanta), "Otro" (la guitarra está zarpada) y "Mundo B".
22) Miranda! - Fuerte
Quién no conoce a este dúo? Y quién no se sabe de memoria algunos temitas? dale no mientas. Miranda sigue siendo una fábrica de melodías poperas generando que a la tercera vez que escuchas alguna canción ya la estas cantando, pero lamentablemente ya paso su época boom. Eso no significa que no hayan creado temazos como "743", "No", "Ahora que soy cantante", "Enero" (con Jesús Navarro de Reik) y "En esta noche" (no se van de acá sin escuchar esta última y de paso todo el álbum).
Esto es pop con toda las letras estoy completamente seguro, magnifico! Me agrado bastante porque no me canse ni me pareció pesado o cargoso en ningún momento. Toda la onda y la producción se nota que es muy profesional (Pop Art Discos, de las mejores del país). Escuchen "Solo para mi", "Ando de nube", "Si tan solo pudiera" y "La cosa negra". No tengo mucho mas que decir porque no conocía a la banda, pero si ustedes están en la misma situación que yo, denle una oportunidad y llevensen la sorpresa.
19) Axel - Ser
18) Indios - Asfalto
Indios es una máquina de hacer melodías pop, y de las buenas. Si andas medio distraído te lo podría hacer pasar tranquilamente por los Babasónicos y ni te darías cuenta, es que la influencia es muy muy obvia. Como leí en un comentario en YouTube, "todo esto es muy 'estoy mirando a tu novia y que'" y la verdad que SI. Pero bueno, a pesar de todo el álbum no se queda atrás. Las mejores son las mas tiernas como "Me da miedo el amor", "Fugaz" y "Fragilidad" aunque los tres primeros tracks se llevan el protagonismo. Escúchenlo esta bueno. Y espero que puedan aguantar el excesivo "shesheo" (esha, sho, sha, besha) bien a lo porteño, por Dios.
Sol logro un pack de diez canciones muy bonitas. Si hay algo que amo es el rock en voz de mujer, y mas cuando viene acompañado de voces como la de esta chica. un tono dulce pero potente al mismo tiempo. Los temas que abarcan son la lucha de la mujer, la independencia a los medios de comunicación masiva (apaga la tele. mejor prendete!), desordenes alimenticios, y demás criticas a la sociedad moderna. Los mejores temas son: "Brillar", "Flores salvajes", "Prendete" y "Conejitos" (este ultimo mi preferido), escúchenlos! aunque las restantes canciones no están para nada mal.
Esta es una de mis bandas mas destacadas del rock clásico argentino que llego a lo alto con "Armando Camaleón" allá por 2004. Tenia muchas dudas acerca de este álbum de covers pero cuando lo escuche me dejo muy conforme y me calle la boca. Los Tipitos resumieron todo lo mejor que nos dio este país desde los 70´s hasta finales de la primera década del siglo XXI. Si no me creen escuchen "Mujer amante", "Siguiendo la luna" o "Quien me lo robo" pero obvio no se olviden de las otras canciones que siguen siendo igual de excelentes. Gracias, hacia falta algo como esto.
14) Turf - Odisea
Gracias Turf por hacer las cosas bien de vuelta. Mucha posta hay detrás de las letras de todas las canciones del álbum. Muy picante y muy cierto, la verdad de la milanesa. Te das cuenta ni bien comienzan con "Disconocidos" que después sigue con "Hablo solo" que me recuerda a esas canciones de los programas de televisión de juegos (claro, se acuerdan de "Loco un poco"?). Hay canciones que me hacen acordar a Electric Light Orchestra (gran banda inglesa de los 70's - 80's) como por ejemplo "Eclipse", "No robes mi tiempo", "Los colores", bueno casi el 90% del album. Una lastima que Turf quedo bastante bajo en la popularidad, ya que sus mejores años fueron los comienzos del 2000.
Qué pasa cuando un hombre super enamorado de una chica decide componer pop romantico casero? ocurre Julián Desbats presentando su segundo trabajo, "Culebrón". Un repertorio exclusivamente lleno de canciones de amor que van desde lo tierno y sentimental hasta lo sensual e incluso provocativo. Se me hace medio difícil elegir las favoritas pero para remarcar y convencerlos de que le den una oportunidad, les aconsejo "Amantes del error", "Solté el Diablo", "Panky" (<3) y "Alto pantano" (TEMAZO), bueno igual escúchenlo entero eh. Y para rematar, Julian termina con "Un amor de galaxias", un instrumental que resume perfecto todo el disco. Aplausos.
11) Los Espíritus - Agua Ardiente
Los Espíritus hicieron una marca en la historia del blues-rock clásico argentino con su álbum anterior "Gratitud" (2015) que fue muy bien recibido por el publico joven moderno e inclusive llego a la aprobación de los clásicos "non confortmist musicales" fanáticos de las viejas bandas como Manal, Vox Dei, Almendra y similares, lo cual lograr su aceptación es una tarea muy difícil.
Con todo esto dicho es bastante obvio darse cuenta el tipo de género musical que tocan este grupo de muchachos porteños.
Había mucha intriga y hasta miedo acerca del camino que tomaría este nuevo trabajo luego del culmen que logro el anterior, pero nos cerraron la boca a todos e hicieron otro acierto.
Voy a recomendar canciones como "Jugo" (temazo) o "La Rueda" probablemente mi favorita, ya que es el típico rock de protesta, muy bien escrita y clara de entender la critica al mundo en el que vivimos, otro ejemplo es "Las armas las carga el Diablo".
En el momento que suena "La mirada" me doy cuenta que ademas de toda la influencia musical previamente dicha también hay presente mucho rock psicodélico lo cual me hace quererlo aún más.
Las últimas dos canciones "Luna llena" y "El Viento" son la combinación perfecta para despedirse hasta el próximo álbum que espero que evolucione, siguiendo con el hilo común pero con nuevos agregados (nuevos instrumentos, mas voces de fondo, no sé) que creo que harían que la banda mejore mucho más porque si no caería en la repetición y repetición.
Felicitaciones a Valen que la conocí este año y me sorprendió y me gustó bastante. Si bien, escuchaba su nombre en algún programa de televisión o en las redes sociales nunca me pare a googlearla. Pero un día me encontraba aburrido y me anime a escuchar su primer álbum que me apareció como publicidad en Spotify (lo bueno de no tener la versión premium).
Sumergido en la curiosidad empece a averiguar un poco más sobre esta chica y resulto ser aquella adolescente que imitaba el estilo de Justin Bieber (su principal referente). También vi unas cuantas entrevistas en YouTube y me cayó muy bien, en una de las cuales afirmó que venia trabajando en este disco desde que tenia 16 años (hoy en día tiene 19), y la verdad que se nota bastante que el trabajo fue lento y seguro y para nada fue hecho a las apuradas y bajo demandas exigentes. Todo esto dió como resultado un álbum alegre, divertido, muy de fiesta de verano por el ritmo pero las letras no coinciden porque son un juego de ida y vuelta entre el amor y el desamor.
Empieza con "No intentes regresar" que si no me equivoco fue su primer adelanto en el 2016, una canción con un mensaje claro e imponente acerca de la superación pero contado de una manera mas amigable de la mano de un estilo pop clásico. En la mayoría de sus temas, siempre en algún momento Valen aprovecha para tirar algunas palabras fraseadas como si fueran un rap. "Besame" es mi favorita, desde la letra que encaja perfecto con el ritmo y la melodía y hasta la producción que tiene, amo el estribillo que es muy pegadizo y te queda en la cabeza un par de días. Valen se pone romántica pero al mismo tiempo se muestra bastante triste en canciones como "No decidas por los dos", "El mismo error" (me encanta esta, escúchenla por favor) y "Deseame" ("No pido amor, te pido pasión un minuto"). Pero es en "Luz en tus ojos" donde nos muestra que SI sabe cantar y no es solamente una mas del millón, con efectos en su voz o arreglos pos producción, porque realmente se la aguanta en vivo y lo hace muy bien (ver vídeo en vivo acá).
Entonces para finalizar espero que Valen siga con su carrera y pueda entregarnos pronto la segunda parte.
Siendo uno de los pilares mas fuerte de la camada de las bandas de La Plata, reafirman su postura y no se quedan atrás.
Es sin dudas "Esta noche" su éxito de este año, ya que logra gustar desde la primera vez que uno lo escucha gracias a ese cambio rotundos entre las estrofas y el estribillo acompañado en todo momento de una melodía atrapante. Después tenes que apagar la luz, acostarte donde sea y escuchar "Tu nombre" y volar automáticamente, aunque cuando empieza "Árbol viajero" se corta todo el mambo, pero para mejor porque ahora estas empastillado. Quiero terminar hablando de lo locazo que es "Tropical" y de lo bien que me hace la suma de rock y cumbia, necesito mas de eso.
En fin, Perez se superó y opino que es lo mejor que hizo hasta ahora por eso espero que sigan así.
8) Usted señalemelo - II
Este es el segundo trabajo de estudio de este grupo y le agrado mucho a sus antiguos fanáticos y recolecto varios nuevos. Un mix del rock actual y del clásico de los 80's y 90's y a eso sumale toda la buena onda y excelente producción.
Empieza con un repeat en crescendo que luego se transforma en un temazo "Aguetas" con una voz muy sensual porque esa es la voz de Juan. "Big Bang" es el resultado de un licuado de Los Redondos y Soda Stereo así que esta canción esta entre mis favoritas de la banda. Otra que me vuela la cabeza es "F.T", es que la voz de este chico (por Diooooos) es espectacular y si no cantara seria un desperdicio de la naturaleza, como ya he dicho antes transmite sensualidad, dulzura, y calma porque llega a notas hermosas sin forzar la garganta o a gritos molestos, es un 10/10. Incluso en "Siento" llego a pensar en influencias como The Strokes y hasta los comienzos de Airbag, fascinado. Pero después llega mi favorita, "La Bestia" y es la que tiene el ritmo mas lento pero no me importa porque sigue siendo un temazo ya que me encanta la simpleza de una guitarra, una voz y unos pocos efectos sonoros débiles pero bien puestos. El resto de los temas siguen siendo increíbles así que si no los conoces estoy seguro que les va a gustar si le gustan las bandas referenciales que anduve nombrando.
7) Naomi Preizler - Strass
Es que realmente Preizler no es ninguna tonta y nos demostró que esta bastante despierta acerca de todos los problemas que confronta la sociedad actual. Desde la hipocresía del ambiente del modelaje y la "belleza superficial" (ya que ella fue modelo de grandes marcas y diseñadores, apareciendo en tapa de revistas de alto prestigio) hasta los inconvenientes que generan los medios masivos, la tecnología, las religiones y tópicos más delicados como la violencia de genero, el aborto y la tenencia y consumo de drogas.
La música de Naomi es una mezcla de diferentes sonidos urbanos con influencia de música pseudo-arabe-indu-africana marcando como referente mas cercano y parecido a M.I.A. (cantante inglesa).
"La chica" sigue con el hilo de la canción anterior, por favor escuchen la letra que realmente tiene significado y no es simplemente palabras sueltas y sin sentido. Pero el mensaje más duro y critico es "Nueva generación" donde Naomi dice todo lo que piensa sin ningún tipo de filtro y eso me parece perfecto, creo que no se salva nadie.
Luego siguen el resto de canciones que continua perfectamente con la narrativa del disco y simplemente les recomiendo que si les interesa pueden darle una oportunidad porque es una seguidilla de sonidos pegadizos y bastante poco comunes de escuchar acá en Argentina y hasta me atrevería a decir que son los únicos de este estilo. Entre estos destaco "Obsesión" (<3), "Tan común" Y "La Mesías" esta ultima producida por ella misma que la rompe.
Excelente por Naomi que para ser su primer álbum logró un buen resultado final. Espero que siga trabajando y dentro de unos años (le doy tiempo para que pueda producir bien sin apurarse) nos traiga el segundo.
6) Diosque - Llanero
Ya de por si y en modo de paréntesis quiero comentar que me encanta la portada del disco la cual a simple vista se ve que es una pintura pero sinceramente, no me van a creer, escribiendo esta reseña fue la primera vez que me di cuenta que hay una imagen de Diosque agregada de fondo, arteeeee.
"Lluvia" es la mejor manera de comenzar, primer acierto, y esa forma de cantar como si estuviera cansado o en modo resaca o con el universo distorsionado me encanta y el estribillo, gracias. Quiero saltar hasta "La ruta del viento" que tranquilamente podría ser un simple producido por Poncho, super aprobado desde lo vocal hasta los arreglos musicales. "Hechicera" rompe con toda la estética del álbum, o sea es como si Diosque venia derecho por la autopista y de repente agarro la colectora, pero ojo, me fascina por la profundidad del sonido y la canción dedicada a una tercera persona. Es el momento relax y bajo efecto de ciertos estupefacientes te puede llevar al "mal viaje" pero se va todo a la mierda cuando termina y viene "Decirlo en el aire" que llega como volantaso a la autopista de nuevo, un clásico de Diosque con el "uh uh uh uh" del estribillo que vuelve a lo alegre, divertido y "veraniego". Llega el momento en que agarro una navaja y me la clavo en el medio del pecho por Dios, cuando empieza "Toca mis huesos" junto con Julieta Venegas, claramente mi canción favorita. Esta es una típica canción de amor/tristeza peligrosa para los que andan medio sensibles, la letra es ternura cien por ciento y la melodía y armonía cae perfecto en cada acento y rima, gracias gracias gracias. Y bueno se despide con "Semejante" que tiene un efecto en la voz que puede sonar rara pero uno se acostumbra, de todos modos sigue siendo una muy buena manera de cerrar con este excelente trabajo.
Así se las ingenio Diosque para ganar cancha nuevamente. Este álbum podría ser un espectacular acompañante para este verano 2018 porque es ideal para una tarde tranquila en la pileta con amigos y les tiro la data que suena muy bien en shuffle con Louta, así que agréguenlo a la lista.
5) Mariana Paräway - La Flecha
Mariana se suma a la lista de mendocinos que domaron la escena musical este año.
Algo muy interesante es que 5 de las 7 canciones presentan colaboración con otros músicos locales, haciendo de este álbum una especie de trabajo grupal. Teniendo como ventaja la capacidad de poder integrar diferentes tipos de sonidos en cada canción, volviéndolas únicas. La producción es espectacular en plan 10/10.
Empieza con "Verne y el Faro" (en dueto con otra genia, Loli Molina) que a mi me encanta y supo como convencerme y quedarme, pero si no te convence, quédate porque luego viene "Valeriana" que es la canción más pop de todo el álbum, y muy pegadiza con estribillo alegre en compañía de Tomas Ferrero, una voz masculina que encaja perfecto con Mariana. "La belleza del error" es sin duda una de mis favoritas por la letra y la composición y además por la inclusión no esperada de repente de unos versos en "rap" de la mano de Faauna, es que de verdad la combinación quedo genial.
Amo amo amo amo amo "Décimas para los Puertos", la intro y las primera estrofas es muy folk popular algo así como Violeta Parra (real) pero el estribillo se transforma en un pop-rock clásico de esta época al estilo Julieta Venegas y esta mezcla me encanta sin olvidarme de lo bien que hace la participación de Ruzzi a esta canción . Las voces del coro en segundo plano de "Fitzcarralda" son lo todo, y la letra es la mejor de todo el repertorio. Termina con "Carnada" otro gol que es un muy buen resumen de todo lo que escuchamos hasta acá y una linda manera de despedirse hasta quien sabe cuando, espero pronto.
4) Milagros Majó - Manos de Cielo
Amo este sencillo y humilde álbum, tanto que se puede sentir esa sensación de vacaciones alejado de la ciudad, de los problemas cotidianos. Es que Milagros logró eso, crear una atmósfera de un universo paralelo al de la mayoría de todos nosotros.
Si se preguntan a que tipo o género musical pertenece este álbum, podría decirle que se oyen sonidos folclóricos populares latinoamericanos pero también del continente africano. Como la referencia más obvia les nombraría nuevamente a Violeta Parra (cantautora chilena) ya sea por el timbre de voz y por la música.
La verdad ya perdí la cuenta de cuantas veces escuché estas canciones, pero no me canso. Temazos: "Los pájaros" es la representación sonora de un día tranquilo y hermoso en algún rincón del campo a las orillas de algún río o lago, "Monocromático" me encanta me encanta me encanta gracias por estar vivo para escuchar esto y no me quiero olvidar de "Constelaciones" (POR DIOS) que cada santa vez que lo escucho no puedo evitar pensar en otra dimensión de espacio-tiempo, es que esta última canción simplemente es perfecta.
Todas las canciones tienen unos sonidos muy alegres, muy tranquilos, sencillos y puros. Por favor escúchenlo si quieren alejarse por un momento del rock indie clásico o del pop-trap-rap-loquesea de la Argentina actual. Tampoco quiero pasar por alto y no hablar acerca de las letras que no son ni más ni menos que poesía pura y las melodías, Dios, me muero. Bueno, paro acá porque creo que se nota que soy muy muy fan de este magnifico e infravalorado trabajo.
Quiero dar las gracias a Milagros por apostar nuevamente a este tipo de música un poco bastante olvidado en estos días. Y por último deseo que siga trabajando y no se dé por vencida porque es un género musical que lamentablemente a algunos les puede parecer "aburrido" o "demasiado lento" cuando objetivamente no lo es.
3) Luca Bocci - Ahora
Claramente este fue el mejor año de Luca Bocci hasta ahora, porque la rompió como un campeón. Se codeo entre los grandes de hoy en día muy rápidamente ya que este es su primer álbum.
Recuerdo que este LP lo escuche por primera vez a través de YouTube cuando mágicamente me salto como sugerencia y la curiosidad me jugó a favor. Era un día a la mañana antes de salir para la facultad y me gusto instantáneamente que salí y llegue tarde a clases. Obviamente lo compartí un montón de veces por Twitter esperando que la banda alcance a mis pocos seguidores, pero cuando me di cuenta Luca Bocci lo había hecho solo y las reproducciones crecieron salvajemente. Despues llego el boom.
Una mezcla de sonidos muy caseros pero muy acertados al mismo tiempo. Las letras acompañan muy muy bien. Un viaje a través de diez canciones que tratan diferentes temas, algunos medio difícil de entender.
Sinceramente es Luca Bocci el más talentoso del trío Bocci-Poxyrran-Saieg (los dos últimos son las voces de Perras on the Beach y Usted señalemelo respectivamente), un grupo de amigos mendocinos que están arrasando con la movida musical indie-underground argentina actual.
Quiero destacar "Archipiélago" que me vuela la cabeza con los primeros dos versos que me parecen sexo puro. "Perla" es otras de mis favoritas, por Dios gracias. De todos modos, todas las canciones en si la descosen y por ende alcanza este tercer puesto, dense una oportunidad y escúchenlo tranquilos, mientras están aburridos o con hambre de conocer cosas nuevas.
Felicitaciones y espero que Luca siga creciendo como músico y nos traiga algo nuevo lo más pronto posible, porque puede mejorar todavía aún más y me quede con ganas.
2) Juana Molina - Halo
Todo en este álbum te envuelve en un ambiente macabro, medio raro pero lleno de juegos de magia y misticismo que te "alivian" un poco. Es como estar en un cuarto oscuro rodeado de huesos, como lo muestra la portada, ¿no?
Juana es más que una cantante, es una excelentísima autora y compositora aunque a veces su voz suena medio distorsionada, así que les recomiendo que tengan las letras de las canciones a mano.
"Paraguaya" podría haber sido escrita por una mismísima bruja, con todo respeto. Es que esta canción es una guía paso a paso de como lograr que tu amor sea correspondido pero al parecer no era buena la idea. Sigue con "Sin dones" que confirma todo lo anterior y te continua sumergiendo en el "aura" oscura junto con el coro de fondo que no son más que manos que te agarran y te tiran hacia abajo mientras te empiezan a agitar cuando el ritmo se vuelve más brusco con la percusión del final. Magia.
Una vez que te encontras tirado bien en el fondo comienza "Lentísimo" que coincide con la melodía y ritmo de la canción, pero eso no significa que sea aburrida, todo lo contrario. Concentrencen, es que si en este momento te imaginas que estás perdido en el típico bosque con niebla y sombras de las películas de terror, vos serías la victima y Juana es el espectro que te dice susurrando a las espaldas que te acerques más y más.
"In the Lassa" es cuando Juana nos confirma que tiene un lenguaje propio porque como lo escuchamos en algunas de sus canciones anteriores, no hay manera de entender lo que dice. Pero de todos modos el ambiente no se rompió. El comienzo de "Cosoco" es espectacular y la continuación también, pero si quieren disfrutarlo 100% vayan a escucharlo en vivo que se potencia un montón. Luego "Cálculos y oráculos" es la mejor letra de esta entrega, al final Juana solo quería que la acompañaras a cruzar el bosque con los arboles que se vienen encima y teniendo cuidado de no cruzar solo ya que al parecer hay alguien mas dando vuelta. En "Los pies helados" la historia sigue, con miedo y frío, esperando al sol. Las voces en segundo plano aumentan la experiencia y la trompeta del final es como un pájaro de mal agüero. "A00 B01" vuelve con lo que habíamos escuchado cuatro canciones atrás, un lenguaje raro que solo parece una sucesión de silabas sin sentido.
Es en "Cara de espejo" donde nuevamente esta mujer nos deja seguros de que se puede hacer poesía y música al mismo tiempo. "Andó" es un recreo tétrico y el inicio de las magnificas "Estalacticas" que es como el anuncio de la despedida con esos golpes entre los estribillos que en vivo te vuelan la cabeza.
"Al oeste" es la oveja negra del álbum pero no porque sea mala sino que podría encajar fácilmente en su álbum "Segundo", por ejemplo. Es una muy serena canción que nos da la esperanza que todo esta siempre estuvo bien y fue simplemente un sueño. Una historia genial de principio a fin.
1) Él Mató a un Policía Motorizado - La Síntesis O'Konor
Sin dudas Santiago y su banda no decepcionaron para nada. Fue larga la espera ya que su anterior LP titulado "La Dinastía Scorpio" data del año 2012. Pero por suerte en el medio tuvimos un glorioso EP "Violencia" que no era ni más ni menos que un pequeño adelanto de lo que nos regalaron este 2017.
Esta banda oriunda de La Plata viene trabajando desde comienzos de este siglo (2003) mu desde abajo cuando la palabra "indie" ni existía en esta parte dele mundo y a medida que pasan los días van alcanzando más y más público argentino e incluso internacional.
Es ahora cuando me pongo en modo fan y expreso lo mucho que me emocione al escuchar este álbum por primera vez, el día de su lanzamiento a las 00:00 horas.
Es que el miedo siempre está, cuando uno admira un grupo musical y llega el momento en el cual debes escuchar lo nuevo que te proponen. Ese miedo al cambio, a lo novedoso, a las letras, las rimas, el ritmo. Pero que sabes que de todos modos no te decepcionará, porque confías.
Y de este modo comienza este álbum con "El tesoro" que es una hermosa especie de balada al estilo clásico de la banda. Si hay algo que tiene en común el 90% de las canciones de estos muchachos es que las letras están dirigidas a "x" persona. Las canciones de "El mato" son un mensaje de ida pero sin respuesta.
"Ahora imagino cosas" es como una trompada luego de la canción anterior. Otra vez vuelven esa sensación de que el mundo va a explotar en media hora.
Después uno se vuelve a relajar con "La noche eterna" que te enternece con el estribillo como si fuera una caricia de algún ser querido.
"Alguien que lo merece" es un himno al compañerismo. Luego viene "Las luces" con un ambiente espectacular que tranquilamente podría pertenecer al EP "Día de los muertos" (2008) con sus huracanes y muertes.
Curiosamente el nombre del álbum corresponde al siguiente tema, "La síntesis O'Konor", que simplemente es un instrumental corto y con unos coros débiles al final, que nos deja con la gran duda acerca de cual es el motivo de este nombre ya que no hay letra alguna que nos dé una pista. Y esto no es sorpresa, ya que la misma banda en varias entrevistas aseguró que prefieren no dar demasiado detalles y que los mismos seguidores opinen y formen sus propias ideas.
"Destrucción" (o como yo prefiero llamarlo, "Auto- destrucción") transmite energía con un estribillo repetitivo pero necesario, me refiero a que de esa manera uno siente que de verdad todo lo que digas te destruye y no importa si esta bien o esta mal, uno siente que lo tiene que gritar. Por favor, no menospreciemos "Excalibur", que con su conciso minuto y medio y su único verso "¿Por qué? ¿Por qué tuviste que decirme eso?" puede ser un golpe duro a los más sensibles, la magia de la simpleza. El comienzo del fin.
"El mundo extraño" quizás fue un tema que me costo apreciar al comienzo, pero hay que prestarle atención y entender el mensaje detrás de todo.
Pero es la última canción la que me dejó con la tristeza de que terminó (obviamente) y con las ganas de que siga. "Fuego" probablemente es lo mejor de este disco y estoy conforme de que sea el track de despedida que te deja con ganas de gritar/llorar de felicidad, porque es simplemente eso, todo el universo depende de ESO.
Esto fue, desde mi punto de vista, lo mejor que nos paso en Argentina este año. Que fue espectacular. Y ahora espero con ansias que este 2018 sea igual o mejor.
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